Ne katru dienu piedzimst cilvēks ar tik izcilu māksliniecisko spēju kā Tjebs Mehta. Ļoti talantīgais indiešu gleznotājs Tība Mehta gleznas parādīja mūsdienu Indijas mākslas valodu. Viņu ciena kā kultūras varoni, kurš ar savām gleznām atklāja mūsdienu sabiedrības ļaunumus, galvenokārt viņu ciešanas, ciešanas un dilemmu. Dzimst laikā, kad valsts piedzīvoja nacionālisma kulmināciju, notikumi un personīgās dzīves pieredze veidoja lielu daļu no viņa mākslinieciskās karjeras. Uz viņa audekla tika spēcīgi attēlots nacionālisma gars un ciešanas, kas nāca ar šķelšanos. Vēlāk viņu iedvesmoja Fransisa Bekona ekspresionistu gleznas un minimālisma māksla Ņujorkā. Tyeb Mehta par ievērojamāko Indijas mākslinieku padarīja faktu, ka viņš bija pirmais Indijas mūsdienu mākslinieks, kura darbi tika pārdoti par vairāk nekā miljonu dolāru. Turklāt viņš arī noveda pie tā, kas galu galā kļuva par lielo Indijas mākslas uzplaukumu valstī.
Bērnība un agrīnā dzīve
Tyeb Mehta dzimis 1925. gada 26. septembrī Kapadvanj pilsētā Kheda apgabala pilsētā Gudžaratā šiītu musulmaņu ģimenē. Valsts sadalīšanas laikā viņa ģimene izvēlējās palikt atpakaļ Indijā, tā vietā, lai pārceltos uz musulmaņu kontrolēto Pakistānu.
Paaugstināts Crawford Market apgabalā Mumbajā, jauno Tyeb lielā mērā ietekmēja komunālie nemieri, kuriem ģimene bija pakļauta sadalīšanas laikā. Incidentiem, par kuriem viņš bija liecinieks savas dzīves sākumā, bija izšķiroša loma viņa audzināšanā un vēlāk arī karjerā.
Karjera
Savu karjeru viņš sāka, kopā ar ģimeni strādājot par kino redaktoru slavenajās studijās Tardeo, Mumbajā, kino laboratorijā.
Viņa dziļā interese par glezniecību viņu aizveda pie sera Dž. Mākslas skola 1952. gadā, no kurienes ieguva diplomu glezniecībā.
Vēlāk viņš kļuva par daļu no Bombejas progresīvo mākslinieku grupas, tās pašas grupas, kas lepojās ar tādu gleznojumu gleznošanu kā FN Souza, SH Raza un MF Husain. Iedvesmojoties no rietumu modernisma, ko grupa uzņēma, viņš veidoja savas gleznas uz tām pašām līnijām.
1959. gadā viņš pārcēlās uz Londonu, kur pavadīja svarīgus savas jaunības dzīves gadus. Šajā laikā viņu iedvesmoja ekspresionistu gleznotāja Fransisa Bekona darbi, ar kuriem viņš iepazinās Londonā. Pēdējā darbs ļoti iedvesmoja viņa nākotnes gleznas ..
1964. gadā viņš pārcēlās uz Ņujorku, kur 1968. gadā ieguva Jāņa D Rokfellera trešā fonda stipendiju. Viņa glezniecības stils galu galā attīstījās, iedvesmojoties no minimālisma mākslas, un viņa darbu sāka raksturot minimālisms.
Atgriezies Indijā, viņš sāka dzīvot Mumbajā. 1970. gadā viņš uztaisīja īsu trīs minūšu filmu “Koodal”, kas tamilu valodā nozīmē “tikšanās vieta”. Būtībā filmēta Bandras kaušanas mājā, filma ieguva viņam savu pirmo Filmfare kritiķu balvu.
Tikmēr šajā laikā viņš nāca klajā ar populārā kopas buļļa gleznu, kas Mumbajas kautuvē parādīja bezpalīdzīgo dzīvnieku gaismu.
Gadu no 1984. līdz 1985. gadam viņš strādāja par mākslinieku rezidenci Santiniketanā. Periods izraisīja būtiskas izmaiņas viņa daiļradē un glezniecības tēmās.
1991. gadā viņš nāca klajā ar darbu “Krītošā figūra”, kuru lielā mērā ietekmēja sabiedriskie nemieri, ar kuriem viņš saskārās kā bērns. Viņš uz audekla atveda cilvēka vardarbīgu nāvi uz ielas, ko viņš bija redzējis nemieru laikā Indijas sadalīšanas laikā. Glezna parādīja milzīgās sāpes un brutalitāti, no kā cieta vīrietis.
Šajā laikā viņš nāca klajā ar vairākiem ievērojamiem savas dzīves darbiem, ieskaitot iesprostoto rikša izvilcēju, kas izcēla viņa cinismu pret apkārtējo pasauli un tā tālāk.
Viņa dēmona MahisHasura un dievietes Kali glezna bija tā laika slavenākais darbs, kas viņam atnesa milzīgu slavu un atzinību. Tas, kā viņš risināja šo tēmu uz audekla, tika ļoti atzīts. Turklāt glezna ieguva 10 miljonus Indijas rūpiju Saffornart tiešsaistes izsolē 2005. gadā.
Tajā pašā gadā viņš izveidoja vēsturi ar savu gleznu “Žests”, kas Osiāna izsolē tika pārdota Ranjit Malkani par 31 miljonu Indijas rūpiju. Darījums viņu izsolē padarīja par Indijas laikmetīgo mākslinieku, kurš visvairāk apmaksāts. Viņš arī kļuva par pirmo Indijas mākslinieku, kuram tik skaisti samaksāja indiešu pircējs.
Balvas un sasniegumi
1974. gadā viņam tika piešķirta balva “Prix Nationale” Starptautiskajā glezniecības festivālā, kas notika Cagnes-sur-Mer, Francijā.
1988. gadā Madhja Pradēšas valdība viņam piešķīra Kalidas Sammanu.
Indijas valdība 2007. gadā viņu apbalvoja ar trešo augstāko civilpersonu apbalvojumu Padmu Bušanu.
Personīgā dzīve un mantojums
Viņš iegāja laulībā ar Sakinu. Pāris tika svētīts ar diviem bērniem, dēlu Jusufu un meitu Himani.
Viņš nomira 2009. gada 2. jūlijā sirdslēkmes dēļ.
Trivia
Ārkārtīgi paškritisks gleznotājs Mehta sev bija izvirzījis tik augstus standartus, ka par katru gleznu, kuru viņš pārdeva izsolē, viņš iznīcināja septiņas līdz astoņas gleznas, līdz nāca klajā ar vienu, kura, pēc viņa teiktā, atbilda viņa standartiem.
Ātri fakti
Dzimšanas diena 1925. gada 25. jūlijā
Valstspiederība Indiānis
Slaveni: māksliniekiIndijas vīrieši
Miris vecumā: 83 gadi
Saules zīme: Leo
Dzimis: Kapadvanj, Gudžaratā, Indijā
Slavens kā Indijas gleznotājs
Ģimene: dzīvesbiedrs / bijušie bērni: Sakinas bērni: Jusufs un Himani miruši: 2009. gada 2. jūlijā. Nāves vieta: Mumbaja, Indija. Faktu apbalvojumi: Padma Bušena (2007), Kalidas Sammans (1988), Nacionālās balvas festivāls Cagnes-sur-Mer France (1974)