Salvadora Dalī ir tautā pazīstama kā Dalī. Viņš ir ļoti populārs visā pasaulē, veidojot jaunu mākslas žanru - sirreālismu. Dali ir pazīstams ar saviem dīvainajiem, tieši acīs dīvainajiem attēliem. Dalī spēcīgi ietekmēja Renesanses perioda domas, idejas un mākslas darbi. Dali pēc savas būtības bija ekscentrisks, un viņš pievērsa savu kritiķu uzmanību, kurus galvenokārt kairināja viņa dīvainā antika un nežēlīgā izturēšanās un sabiedriskās darbības. Dalī aizrautīgi izturējās pret stilu, paziņojumu veidošanu un greznību. Ir bijušas vairākas filmu, skulptūru un fotogrāfiju izstādes, ko Dali sadarbojās ar Dali sadarbībā ar citiem māksliniekiem. Dalī bija lielisks drafta izstrādātājs, kurš sagatavoja prasmīgus tehniskos zīmējumus. Dalī lasīja daudzas mākslas lekcijas visā Eiropā. Bet viņa slava bija ļoti populāra ASV. Dali slavenāko gleznu skaitā ir “Narcissus metamorfoze”, “Ainava pie Figueras”, “Sapnis, ko izraisa bites lidojums ap granātābolu sekundi pirms pamošanās” un “Lielais masturbētājs”, kas ir daži no viņa lielākajiem simboliskajiem mākslas atveidojumiem. . Papildus gleznošanai Dali aizrāvās ar rakstīšanu un saražoja arī lieliskus literārus darbus, piemēram, “Salvadora Dalī slepenais mūžs”, “Ģēnija dienasgrāmata” un “Oui: Paranoīdu kritiskā revolūcija”. Dali izveidoja ļoti daudz litogrāfiju, ofortu un grafisko mākslu. Dalī bija pats pasludināts ģēnijs, kurš atsaucas uz savām gleznām pat mūsdienās.
SalvadoraDali bērnība
Dali dzimis kā Salvadors Domēneks Felips Jacints Dalī i Domēnehs 1904. gada 11. maijā Figueres pilsētā, kas atradās tuvu Francijas robežai Katalonijā, Spānijā. Salavador Dalī dzimis tēvs Salvadors Dalí i Cusí, vidējās klases jurists un notārs, un māte Felipa Domene Ferē, kura bija ļoti iedrošinājusi Dalī viņu mākslinieciskajos darbos. 5 gadu vecumā Dalī tika aizvests uz sava brāļa kapa, un viņa vecāki pateica, ka viņš ir sava brāļa reinkarnētais attēls, par kuru Dali drīz sāka ticēt. Dali devās uz zīmēšanas skolu. 1916. gadā Dalī ar vietējā mākslinieka Ramona Pičota ģimeni, kas regulāri veica ceļojumus uz Parīzi, devās vasaras ceļojumā uz Kadakē, un viņu ļoti iedvesmoja mūsdienu glezniecība. 1917. gadā Dalī tēvs sarīkoja izstādi, kurā bija redzami Dalī kokogļu zīmējumi, un izrāde notika viņu ģimenes mājās. Ne agrāk kā 1919. gadā Dalī rīkoja savu pirmo publisko mākslas izstādi Figueres Pašvaldības teātrī. Dalī bija 16 gadu, kad viņš zaudēja māti 1921. gada februārī, kad viņa nomira pēc ciešanas no krūts vēža. Vēlākajos gados Dali bija paudis savas bēdas, sakot, ka viņa mātes nāve ir “lielākais trieciens, ko esmu pieredzējis savā dzīvē. Es viņu pielūdzu ... es nespēju atkāpties no būtnes zaudēšanas, kuru es rēķinājos, lai padarītu neredzamu manas dvēseles neizbēgamo plankumu dēļ ”. Kad Dalī māte bija mirusi, tēvs apprecējās ar mirušās sievas māsu. Dali nebija pret šo laulību, jo viņš ļoti mīlēja un cienīja savu tanti.
Dzīve Madridē un Parīzē
1922. gadā Dali pārcēlās uz Residencia de Estudiantes (Studentu rezidenci) Madridē, lai turpinātu studijas Academia de San Fernando (Tēlotājmākslas skolā). Dali drīz ieguva daudz uzmanības par savu ārkārtīgi moderno ģērbšanās izjūtu un ekscentrisko izturēšanos. Savā koledžā viņš bija zināms, ka 19. gadsimta beigās valkāja garus matus ar sānu apdegumiem, mēteli, zeķēm un pusgarās biksēs angļu stilā. Uzturoties Studentu rezidencē, Dali sadraudzējās ar Pepīnu Bello, Luisu Buņuelu un Federiko Garsiju Lorku. Dali dalījās ciešākā draudzībā ar Lorku, kura bija veikusi seksuālus uzlabojumus Dali, kuru pēdējā drīz noraidīja. Dali no saviem klasesbiedriem pievērsa maksimālu uzmanību gleznām, kas galvenokārt koncentrējās uz kubisma mākslas formu. Dalim nebija tieša kontakta ar nevienu kubistu mākslinieku, bet viņa vienīgais informācijas avots par kubistu mākslu nāca no žurnālu rakstiem un kataloga, kuru viņam piešķīra Pihots, jo tajā laikā Madridē nebija kubistu mākslinieku. Sākotnēji Dalī nebija pilnīgu zināšanu par kubistu mākslu. 1924. gadā Dali izgatavoja savu pirmo grāmatas ilustrāciju. Šajā laikā viņš bija nezināms mākslinieks. 1926. gadā Dalī tika izraidīts no savas mākslas koledžas par paziņojumu, ka nav neviena tik kompetenta, lai pārbaudītu viņu un viņa darbu. 1926. gadā Dali pats izgatavoja savu izcilo mākslas darbu “Maizes grozs”, kas apliecināja viņa augstāko glezniecības meistarību. Atkal 1926. gadā Dali izdarīja vēl vienu soli, pārceļoties uz Parīzi, kur viņš tikās ar Pablo Pikaso (kubisma pionieris), kuru jaunais Dalí godāja. Daudzi Dalī darbi bija smagi Pikaso un Džoana Miro ietekmē. Pikaso daudz dzirdēja par Dali un viņa mākslinieciskumu, un ar laiku Dali pieauga par savu mākslas veidu. Dali mākslas forma bija ārkārtīgi sajaukta, un tai bija klasisks stils. Viņš sniedza ietekmes no dažādām mākslas formām, un viņa klasiskās ietekmes bija Rafaela, Bronzino, Fransisko de Zurbāra, Vermēra un Velākeskas darbi. Reizēm Dali apvienoja klasiskās un modernisma tehnikas, un citreiz savās gleznās viņš šos paņēmienus izmantoja atsevišķi. Dalī 1920. gados pieauga ūsas, kas kļuva ikoniskas. Viņa ūsas ietekmēja septiņpadsmitā gadsimta spāņu gleznotājs Diego Velázquez, kuru viņš glabāja visu mūžu, un tas kļuva par viņa preču zīmes stilu.
Darbs un dzīve no 1929. gada līdz Otrajam pasaules karam
1929. gadā viņš sadarbojās ar sirreālistu kinorežisoru Luisu Buņuelu, lai izvestu īsfilmu Un Chien Andalou (Andalūzijas suns). Filmas scenāriju ļoti sekmēja Dali, kurš arī apgalvoja, ka ir palīdzējis Buņuelam projekta filmēšanā. 1929. gada augustā Dali tikās ar savu nākamo sievu Jeļenu Ivanovnu Diakonovu, kura bija mākslinieka iedvesma un bija labāk pazīstama kā Gala. 1929. gadā Dali iesaistījās vairākās nozīmīgās izstādēs, un viņš kļuva arī par oficiālo sirreālistu grupas dalībnieku Parīzes Monparnasas kvartālā. Dali kļuva slavens ar lielāko daļu sirreālistu, pasludinot viņu par lielisku mākslinieku par viņa milzīgajiem centieniem paranojas kritiskajā metodē, kā piekļūt zemapziņai, lai panāktu lielāku māksliniecisko jaunradi. Dali pieaugošās nesaskaņas ar savu tēvu (saistībā ar Dalī saistību ar Gala un izstādi, kurā bija Dalī zīmējums “Jēzus Kristus svētā sirds”, kur viņš bija uzrakstījis “Dažreiz es izklaidējos savas mātes portretā”, kas viņu pilnībā saniknoja). viņu izmeta no tēvu mājām 1929. gada 28. decembrī. Dalī tēvs draudēja viņam atteikties no visa tēva mantojuma, un Dalī neatlika nekas cits kā vien īrēt nelielu zvejnieku kajīti tuvējā līcī Port Lligat, lai sāktu dzīvot kopā ar Gala . Daudz vēlāk Dali izpirka šo vietu un izvērsa to villā, kas atrodas tuvu jūrai. 1931. gadā Dalī uzgleznoja vienu no slavenākajiem darbiem “Atmiņas noturība”, kas pirmo reizi atspoguļoja sirreālisma kodolu - mīkstus, kūstošus kabatas pulksteņus. Dalio un Gala apprecējās 1934. gadā civilā ceremonijā, pēc tam, kad kopā nodzīvojuši vairākus gadus kopš 1929. gada. 1934. gadā Dalī ASV iepazīstināja mākslas tirgotājs Džulians Levijs. Viņa darbs “Atmiņas noturība” ieguva tūlītēju slavu, viņš kļuva par populāru figūru un apmeklēja dažādas balles un ballītes. Dali piedalījās masku sarīkošanas ballītē Ņujorkā, ko 1934. gadā viņiem rīkoja mantiniece Kresse Krosbija. Tieši 1934. gadā Surrealsits sāka kļūt par ļoti kreiso un Dali atteicās kļūt par mākslas un politikas attiecību sastāvdaļu. Par šo amatu Dalī tika apsūdzēts ievērojamā sirreālista Andrē Bretona aizstāvēšanā ar “jauno” un “neracionālu” Hitlera fenomenā, ko ātri noliedza Dali, kurš paziņoja: “Es neesmu hitlerietis ne faktiski, ne nodoms”. Dali publiski piekrita sirreālismam (viņš vienmēr bija liels sirreālisma atbalstītājs un piekritējs), taču tajā pašā laikā nenoliedza fašismu, kas satracināja sirreālistus, un Dali nonāca nepatikšanās ar saviem kolēģiem. 1934. gada beigās Dalī notika tiesas process, kas viņu oficiāli izraidīja no sirreālistu grupas, uz kuru viņš paziņoja: “Es pats esmu sirreālisms”. 1936. gadā Dali piedalījās Londonas starptautiskajā sirreālistu izstādē, kur lasīja lekcijas saviem Fantomes paranojas autentikumiem, valkājot dziļūdens niršanas tērpu un ķiveri. Dali bija ieradies uz izstādi, vedot biljarda kiju un vadot krievu vilku sunu pāri, un viņa ķivere tika atskrūvēta, kad viņš bija iepūtis elpu, pirms komentēja aktu, kurā teikts: “Es tikai gribēju parādīt, ka esmu“ dziļi ieniris ” cilvēka prāts ”. 1936. gadā Dalī ļoti palīdzēja viņa patrons Londonā Edvards Džeimss, kurš bija ļoti bagāts un bija iegādājies vairākus Dalī darbus. 1938. gadā Dalī satika Zigmundu Freidu ar Stefana Zveiga palīdzību. 1938. gada septembra beigās Gabrielle Coco Chanel uzaicināja Salvadoru Dalí uz savu māju La Pausa Rokbrūnā. Tur viņš uzgleznoja vairākas gleznas, kuras vēlāk izstādīja Džūljena Leva galerijā Ņujorkā. 1939. gadā Dali saskārās ar apvainojumu Bretonas rokās, kurš izgudroja terminu “Avida dolāri”, kas bija Salvadora Dalí anagramma, un fonētisko franču avide à dolāru atveidojumu, kas tulkojumā nozīmē “dedzīgi dolāri”. Tas bija tiešs Dalija izsmiekls, jo viņa darbi tika norādīti kā komerciāli darbi. Tika uztverts, ka Dali vēlas visu slavu un laimi, un bija sirreālisti, kuri sāka runāt par Dali tā, it kā viņš būtu miris. 1940. gadā Otrā pasaules kara laikā bija pārpeldējusi visu Eiropu, un Dali kopā ar sievu Gala pārcēlās uz Amerikas Savienotajām Valstīm 8 gadus. 1941. gadā Dali veidoja filmas melnrakstu Žanam Gabinam ar nosaukumu “Moontide”. 1942. gadā Dalí publicēja savu autobiogrāfiju “Salvadora Dalí slepenā dzīve”. Viņš ir uzrakstījis vairākus izstāžu katalogus, no kuriem viens ir ievērojamā izstāde Knoedler galerijā Ņujorkā 1943. gadā. 1944. gadā Dali uzrakstīja romānu par automašīnu salonu.
Dzīve Katalonijā
Dali sāka dzīvot savā ļoti mīļajā Katalonijā no 1949. gada sākuma. Daļu vēlākos darbus daži sirreālisti un mākslas kritiķi noraidīja tikai politisku iemeslu dēļ. 1959. gadā Andrē Bretons organizēja izstādi ar nosaukumu “Surrealism piemiņai”, kurā kā surreālisma četrdesmitās gadadienas svinības tika demonstrēti Dalí, Joan Miró, Enrique Tábara un Eugenio Granell darbi. Dalī pēckara darbi galvenokārt bija saistīti ar tehnisko virtuozitāti, optiskajām ilūzijām, zinātni un reliģiju. No Dali ievērojamākajiem darbiem šajā laika posmā var minēt “Port-Lligat Madonna” (pirmā versija) (1949) un “Corpus Hypercubus” (1954), “La Gare de Perpignan” (1965) un “The Hallucinogenic Toreador” (1968–70). ).1960. gadā Dali sāka darbu pie Dali teātra un muzeja savā dzimtajā pilsētā Figueres, kas, iespējams, bija viņa lielākais vienīgais projekts un viņa enerģijas galvenā uzmanība tika pievērsta visu 1974. gadu. Viņš veica papildinājumus 1980. gadu vidū. 1968. gadā Dali filmēja humoristisku televīzijas sludinājumu par Lanvin šokolādēm, kuru viņš franču valodā apgalvoja: "Je suis fou de chocolat Lanvin!" (Es esmu traka par Lanvin šokolādi). 1969. gadā Dalī izstrādāja Chupa Chups logotipu. Pats 1969. gadā viņš tika iesaistīts 1969. gada Eirovīzijas dziesmu konkursa reklāmas aspekta izveidē, par kuru viņš izgatavoja lielu metāla skulptūru, kas stāvēja uz skatuves Madrides Teatro Real.
Darbojas ārpusē gleznojot
Dalī strādāja pie vairākām skulptūrām un citiem objektiem, kā arī starp citām viņa interešu jomām viņš masveidā deva ieguldījumu teātrī, modē un fotogrāfijā. Laika posmā no 1941. gada līdz 1970. gadam Dalí izveidoja ansambli no 39 dārgakmeņiem, kas bija izcili sarežģīti mākslas darbi. Visslavenākā dārgakmens “Karaliskā sirds” tika izgatavots no zelta un tika ieskrūvēts ar 46 rubīniem, 42 dimantiem un četriem smaragdiem, kas tika izgatavoti tādā veidā, ka centrā bija sirdsdarbība līdzīga kā īstajā sirdī. Dali ir devis lielu ieguldījumu Federiko Garsijas Lorkas 1927. gada romantiskās lugas Mariana Pineda teātra iestudējuma scenārija izveidē. Dalī filmas bija interesējušās jau kopš bērnības. Viņš tiek atzīts par Luisa Buņuela sirreālistiskās filmas Un Chien Andalou, kas ir 17 minūšu ilga franču mākslas filma, ko līdzautore ir Luiss Buņuela, līdzautoru. Dalī strādāja arī ar daudziem citiem filmas veidotājiem, kuru vidū ir Alfrēds Hičkoks, kuram Dali izveidoja sapņu secību filmā “Spellbound”. Viņš strādāja arī pie Disneja īsfilmu producēšanas “Destino”. 1975. gadā Dali pabeidza darbu pie filmas “Augšmongolijas iespaidi”, kurā Dali stāstīja stāstu par ekspedīciju milzu halucinogēno sēņu meklējumos. Filmas attēlu pamatā bija mikroskopiski urīnskābes traipi uz lodīšu pildspalvas misiņa joslas, uz kuras Dali vairākas nedēļas urinēja.
Vēlākie gadi un nāve
Dalī sieva Gala nomira 1982. gada 10. jūnijā, pēc tam Dalī nebija vēlēšanās dzīvot. Dali 1988. gada novembrī pēc sirds mazspējas tika uzņemts slimnīcā. 5. decembrī Dali nomira.
Ātri fakti
Dzimšanas diena 1904. gada 11. maijā
Valstspiederība Spāņu
Slaveni: Hispanic MenHispanic Gleznotāji
Miris vecumā: 84
Saules zīme: Vērsis
Dzimis: Figueres
Slavens kā Sirreālistu gleznotājs
Ģimene: tēvs: Salvador Dalí i Cusí māte: Felipa Domenech Ferrés Miris: 1989. gada 23. janvārī Personība: ENFP slimības un invaliditāte: Parkinsona slimība
