Raja Ravi Varma bija slavens Indijas gleznotājs, kurš lielā mērā ietekmēja Indijas gleznotāju nākamās paaudzes. Nākot no dabiski svētītas radošo ļaužu ģimenes, mākslinieciskās karjeras veidošana nebija satraukums jaunajai Varmai, kuru viņa tēvocis Raja Raja Varma pamudināja veidot karjeru no glezniecības. Apmācījis vairākus profesionālus māksliniekus, viņš beidzot kļuva par klasisku indiešu gleznotāju, kurš lieliski izteicās par Indijas literatūras un tādu episko kā Mahabharata un Ramayana ainu attēlošanu. Tas, kas viņam deva priekšroku pār citiem viņa paaudzes gleznotājiem, bija tas, ka viņš apvienoja indiešu tradīcijas ar eiropeisko tehniku, tādējādi Indijā nāc klajā ar jaunu glezniecības žanru. Viņš uz audekla izcēla vairākas Indijas tautas un tradicionālās mākslas formas. Laikā, kad Indija meklēja iedvesmu, lai atbrīvotos no Lielbritānijas valdīšanas, viņa žilbinošās eļļas gleznas par Indijas krāšņo pagātni kļuva ļoti populāras. Karjeras laikā viņa darbi tika izstādīti lielākajās izstādēs visā pasaulē, par kurām viņš saņēma daudzas balvas.
Bērnība un agrīnā dzīve
Raja Ravi Varma dzimis Umamba Thampuratti un Neelakanthan Bhattatiripad 1848. gada 29. aprīlī, Kilimanooras prinča štatā Keralā. Kamēr māte pēc profesijas bija dzejniece un rakstniece, tēvs bija zinātnieks. Viņam bija trīs brāļi un māsas, Goda Varma, Raja Varma un Mangala Bayi.
Nākot no radošo darbinieku ģimenes, kas sastāv no zinātniekiem, dzejniekiem un gleznotājiem, tas bija tikai dabiski, ja jaunie Varma tika svētīti ar māksliniecisko izdomu.
Septiņu gadu vecumā viņš sāka parādīt pazīmes, ka viņš izvēlējās māksliniecisko ceļu. Neatkarīgi no tā, ar ko viņš saskārās ikdienas dzīves laikā, piemēram, dzīvnieku attēli, ikdienas darbības un ainas, vēlāk rotāja savas mājas sienas, atspoguļojot viņa radošumu un māksliniecisko izjūtu.
Kamēr viņa ģimene žēlojās par jauno Varmas izturēšanos, savu patieso potenciālu un aicinājumu apzinājās tēvocis Raja Raja Varma, Tanjore mākslinieks. Viņš nolēma izmantot jaunā zēna radošo izdomu, lai padarītu viņu par prasmīgu mākslinieku.
Ar tēvoča un valdošā karaļa Ayilyam Thirunal palīdzību viņš ieguva apmācību un izglītību mākslā. Tēvocis arī sniedza viņam savu pirmo zīmēšanas nodarbību.
14 gadu vecumā viņš pārcēlās uz Thiruvananthapuramu, kur pils gleznotājs Rama Swamy Naidu apguva ūdens glezniecības apmācību.
Vēlāka dzīve
Thiruvananthapuramā viņš apmetās Kilimanooras pils Moodath Madam mājā.Tieši Kilimanooras pilī viņa talantu iedrošināja un izaudzināja Ayilyam Thirunal, kurš, alternatīvi, bijušo eksponēja ar slavenajiem itāļu gleznotāju un Rietumu mākslinieku gleznām.
Tā vietā, lai izmantotu parastās krāsas, viņš izvēlējās vietējās krāsas, kas izgatavotas no lapām, ziediem, koku mizas un augsnes. Tikai pēc tam, kad bija redzējis sludinājumu avīzē, viņš no Madras atnesa savu pirmo eļļas krāsu komplektu.
Tajos laikos eļļas glezna bija jauna vide, un tikai vienam cilvēkam, proti, Ramaswamy Naicker no Madurai, bija zināšanas par eļļas gleznošanas paņēmieniem Travacore. Bet viņš atteicās iemācīt Ravi Varma eļļas glezniecības mākslu, jo uzskatīja viņu par savu potenciālo konkurentu.
Tas bija Arumugham Pillai, Naicker students, kurš toreiz pats uzņēma, lai iemācītu viņam eļļas glezniecības nianses, lielā mērā pret viņa skolotāja vēlmēm. Pēc tam šīs zināšanas papildināja vēl kāda informācija no holandiešu portreta mākslinieka Teodora Jensona, kurš bija ieradies gleznot Aijilija Tirola un viņa sievas portretu
Tieši ar izmēģinājumu un kļūdu palīdzību viņš beidzot iemācījās eļļas glezniecības nianses, sajaucot krāsas, sajaucot tās elastīgā vidē un vienmērīgi manevrējot ar triepieniem, dodot laiku krāsai nožūt.
Interesanti, ka viņa gleznotais karaliskā pāra Ayilyam Thirunal un viņa sievas portrets ievērojami izcēlās ar holandiešu mākslinieka padarīto, tādējādi atspoguļojot viņa patieso mākslinieka garu un radošo atjautību.
Viņš neaprobežojās ar savu radošumu tikai ar holandiešu gleznotāju mācībām vai Arumugham Pillai padomiem, tā vietā viņu ietekmēja virkne citu lietu, tostarp dziedātāju veterānu, Kathakali dejotāju mūzika, kā arī seno ģimeņu episko un manuskriptu mākslinieciskās interpretācijas.
No 1870. līdz 1878. gadam viņš gleznoja vairākus nozīmīgu Indijas aristokrātijas un Lielbritānijas ierēdņu portretus un ieguva daudz reputācijas kā portretu gleznotājs. Tas, kas viņam deva priekšroku pār citiem gleznotājiem, bija viņa jutīgums pret priekšmetu un smalkums, ar kādu viņš izpildīja priekšmetu.
1873. gads iezīmēja plaukstoša laikmeta sākumu šī pieredzējušā gleznotāja karjerā, kurš ieguva pirmo balvu izstādē Madras glezna. Tas bija tikai sākums, jo tajā pašā gadā viņš ieguva kāroto pirmo vietu Vīnes izstādē, tādējādi kļūstot par pasaules slaveno Indijas gleznotāju.
Viņa popularitāte pieauga tik augstu, ka viņa gleznas tika nosūtītas uz pasaules Kolumbijas ekspozīciju, kas notika Čikāgā 1893. gadā
Lielākajā daļā viņa gleznu ir ietverti mitoloģisko tēlu attēli no eposiem un pasakas no reliģiskiem tekstiem un manuskriptiem. Viņa agrīnie darbi attēloja Tandžores glezniecības pamatelementus, kas būtībā ietver sievišķīgas emocijas demonstrēšanu uz audekla.
Savā karjerā viņš neaprobežojās tikai ar vienu vai diviem priekšmetiem un tā vietā klejoja visā Indijā, meklējot tēmas, kas viņu interesētu. Kamēr epizodes no reliģiskiem tekstiem kļuva par lielu iedvesmas avotu, viņu arī apbrīnoja Dienvidindijas sieviešu skaistums.
Lielākā viņa gleznu daļa bija saistīta ar aizkustinošiem priekšmetiem un tādiem mirkļiem kā 'Nala Damayanti', 'Shantanu un Matsyagandha', 'Shantanu and Ganga', 'Radha and Madhava', 'Kamsa Maya', 'Shrikrishna and Devaki', 'Arjuna and Subhadra'. ”,“ Draupadi Vastraharan ”,“ Harischandra un Taramati ”,“ Krišnas dzimšana ”utt.
Lai tuvinātu indiešus mākslai, viņš 1894. gadā uzsāka litogrāfijas tipogrāfiju ar nosaukumu Ravi Varma Pictures Depot, lai veidotu viņa gleznu masveida ražošanu. Pēc pieciem gadiem viņš pārcēla Presi no Ghatkopar uz Malavli, netālu no Lonavalas. Preses menedžmenta darbu lielākoties vadīja viņa brālis. 1901. gadā prese tika pārdota vācu tipogrāfijai.
Balvas un sasniegumi
Karjeras sākumā, 1873. gadā, viņš ieguva balvu Vīnē, kur tika eksponētas viņa gleznas.
Pasaules kolumbiešu izstādē 1893. gadā par savu mākslas darbu viņam tika piešķirta trīs zelta medaļas.
1904. gadā karaļa imperatora vārdā viceprezidents lords Kurzons viņam piešķīra Kaisar-i-Hind zelta medaļu.
Vairākas skolas, koledžas, iestādes un kultūras organizācijas ir nosauktas viņa vārdā, piemēram, Raja Ravi Varma vidusskola Kilimanoorā, tēlotājmākslai veltīta koledža Mavelikarā, Kerala utt.
2013. gadā par godu šim lielākajam Indijas gleznotājam tika nosaukts krāteris uz Merkura.
Personīgā dzīve un mantojums
Piecu mezglu viņš sasēja ar Pururuttathi Nal Bhageerathi, kurš piederēja Mavelikaras karaliskajai ģimenei. Pāris tika svētīts ar pieciem bērniem, diviem dēliem un trim meitām.
Pēdējo reizi viņš elpoja 1906. gada 5. oktobrī Kilvananoras ciematā Travancore. Viņam nāves brīdī bija 58 gadi.
Viņa ģimene turpināja māksliniecisko ciltsrakstu. Kamēr viņa otrais dēls Rama Varma bija mākslinieks, kuru apmācīja JJ Mākslas skolā, viņa meitas kalpoja par viņa gleznu iedvesmas avotu un turpināja māksliniecisko jaunradi caur viņu atvasejiem un mazbērniem.
Pateicoties milzīgajam ieguldījumam mākslas jomā, Keralas valdība viņa vārdā Raja Ravi Varma Puraskaram ierosināja ikgadēju apbalvojumu, ko piešķir māksliniekiem, kuri ir devuši ieguldījumu mākslas un kultūras jomā.
Trivia
Raja Ravi Varma slava bija sasniegusi tik lielu augstumu, ka mazā Kilimanooras pilsēta bija spiesta atvērt pastu, jo no dažādiem valsts nostūriem viņam ienāca vēstules gleznu pieprasījumiem.
Ātri fakti
Dzimšanas diena 1848. gada 29. aprīlis
Valstspiederība Indiānis
Slaveni: māksliniekiIndijas vīrieši
Miris vecumā: 58 gadi
Saules zīme: Vērsis
Dzimis: Kilimanoor
Slavens kā Gleznotājs
Ģimene: dzīvesbiedrs / Ex-: Pururuttathi Nal Bhageerathi tēvs: Neelakanthan Bhattatiripad māte: Umamba Thampuratti brāļi un māsas: Goda Varma, Raja Varma un Mangala Bayi. Miruši: 1906. gada 5. oktobrī. Nāves vieta: Attingal, Kerala
