Marks Čagals bija ievērojams 20. gadsimta krievu mākslinieks. Krievu glezniecības stils viņam ļoti ietekmēja, kad viņš studēja glezniecību Leona Baksta vadībā. Tajā laikā viņš gleznoja attēlus, atceroties savas bērnības dienas. Daži no viņa iepriekšējiem glezniecības darbiem ir “Hommage Apollinaire”, “The Fiddler” un “Parīze caur logu”. Vēlāk viņš izvērsa savu māksliniecisko darbu, gleznojot, ilustrējot grāmatas, veidojot vitrāžu un gobelēnu izstrādājumus. Jaunais Parlaments Jeruzālemē, Lielās operas Parīzē griesti, Nacionālās bankas ēka Čikāgā un Metropolitēna operas nama vestibilā Ņujorkā liecina par viņa apdullināšanas dizainu. Otrā pasaules kara laikā viņš sāka dzīvot Amerikas Savienotajās Valstīs pēc aiziešanas no nacistu okupētās Parīzes. Vēlāk viņš izteica savu šausmīgo pieredzi par nacistu pacelšanos pie varas, izmantojot savus darbus par ebreju mocekļiem un bēgļiem. Krāsām ir galvenā loma viņa darbos. Fauvisma un kubisma mākslinieciskās kvalitātes ietekmē viņš iepazīstināja ar savu novatorisko glezniecības stilu. Viņu uzskatīja par modernisma pionieri, viņš saņēma vairākas prestižas balvas, kurās ietilpa Grand Croix de la Legion d’honneur - Francijas valdības augstākais gods.
Bērnība un agrīnā dzīve
Marks Čagals, dzimis Moishe Segal, bija vecākais no deviņiem Ktsts Šagal un Feige-Ite bērniem. Viņš piederēja Lietuvas ebreju ģimenei Lioznā, Baltkrievijā.
Viņš ieguva izglītību ebreju pamatskolā. Vēlāk viņš mācījās valsts skolā. Viņš sāka strādāt par foto retušētāju Meščenivovas foto studijā Vitebskā.
Īsu laiku viņš dziedāja kā kantora asistents Zarechenskaya sinagogā Vitebskā, kur arī iemācījās spēlēt vijoli. Divus mēnešus viņš mācījās glezniecību Yehuda Pen vadībā Vitebskā.
Pēc sasniegšanas Sanktpēterburgā 1907. gadā viņš studēja mākslu Nikolaja Rēriha vadībā Imperatoriskajā mākslas atbalstītāju biedrībā. Vēlāk viņš veica gleznošanas nodarbības no Leona Baksta un Mstislava Doboujinska.
,Karjera
No 1910. līdz 1914. gadam viņš dzīvoja Parīzē, kur strādāja pie krievu-ebreju advokāta Maksima Vinavera. Uzturoties La Ruche, viņš saskārās ar tādām personībām kā A. Salmon, M. Jacob un Robert Delaunay.
Šis bija laiks, kad viņš iepazinās ar jauniem kubisma, favisma, sirreālisma un citu avangarda straumju stiliem, kurus radīja Pablo Pikaso, Džordžs Braks un vairāki ievērojami tā laikmeta mākslinieki.
Apmeklējot Vāciju 1914. gadā, viņš iepazinās ar Vasilija Kandinska mākslinieciskajiem eksperimentiem. Viņš organizēja savu pirmo personālizstādi Berlīnes Struma galerijā. Vēlāk viņš atgriezās Krievijā, kad sākās Pirmais pasaules karš.
Pēc Krievijas revolūcijas 1917. gadā viņš strādāja par mākslas komisāru Vitebskas guberņā. Tajā laikā viņš aktīvi piedalījās Vitebskas mākslas skolas organizēšanā. Viņš arī mācīja šajā skolā.
Pēc pārcelšanās uz Maskavu 1920. gadā viņš spēlēja būtisku lomu Maskavas Ebreju teātra skatuves iestudējumos un strādāja tajā par mākslas direktoru no 1920. līdz 1922. gadam.
Mākslas direktora amata laikā viņš noformēja skatuves dekorāciju iestudējumam “Vijole uz jumta”. Viņa skatuves dekorēšanas darbs atspoguļo viņa novatoriskumu sirreālismā un izpelnījās viņam slavu kā starpkultūru mākslinieks.
Sakarā ar iekšējām nepatikšanām Krievijā viņš pameta valsti un 1923. gadā nokļuva Parīzē. Šajā gadā viņš publicēja savu memuāru grāmatu ar ilustrācijām. Pēc tam viņš izgatavoja Nikolaja Gogoļa “Dead Souls” ilustrācijas.
1930. gadā viņš sagatavoja “Bībeles” ilustrāciju. Viņš kļuva par naturalizēto Francijas pilsoni 1937. gadā.
1941. gadā viņš aizbēga no vācu okupācijas Parīzē un aizbēga uz Ņujorku, kur dzīvoja līdz 1947. gadam.
Ņujorkā viņš izstrādāja rotājumus “Firebird” iestudēšanai, baleta un orķestra koncertam. Vēlāk viņš noformēja skatuvi operai “Aleko”. Pēc atgriešanās Eiropā viņš 1950. gadā apmetās Provansā, Francijā.
Kopš šī laika viņa radošie centieni ietvēra skulptūru, keramikas un vitrāžu izgatavošanu. Vairākas katoļu un protestantu katedrāles Francijā, Šveicē un Vācijā apliecina viņa darbu ar vitrāžu darbiem.
1966. gadā viņš pārcēlās uz Svēto Paulu de Vence. Tas bija šis periods, kad viņš savus darbus izstādīja daudzos pazīstamos muzejos un galerijās, piemēram, Luvrā un Petit Palais, Parīzē.
Lai izteiktu pateicību Amerikai par pajumtes nodrošināšanu savai ģimenei Otrā pasaules kara laikā, viņš 1977. gadā izgatavoja America Windows Amerikas Bicentennial svinībām.
Lielākie darbi
Viņa vitrāžu darbi atspoguļo viņa novatorisko jaunradi, kurā var redzēt nevainojamu svaigu krāsu un dabiskā apgaismojuma apvienojumu ar tā nepārtraukti mainīgo refrakciju. Francijas Mecas katedrāles logi ir pierādījums viņa slavējamajiem darbiem uz vitrāžām.
Beļģijas meistarīgās amatnieces Yvette Cauquil-Prince vadībā viņš projektēja trīs gobelēnus Izraēlas Kneseta valsts zālei un šajos gobelēnos ietilpa arī 12 grīdas mozaīkas un sienas mozaīkas.
Personīgā dzīve un mantojums
Viņš apprecējās ar Bellu Rozenfeldu 1915. gadā. Viņiem bija meita, kuras vārds bija Ida. Bella darbojās kā paraugs savai slavenajai gleznu sērijai, kurā attēlotas kaislīgas lidojošas figūras. Bella nomira 1944. gadā.
Pirmo reizi mezgla mezglu viņš sasaistīja ar Valentīnu Brodsku 1952. gadā. Savu pēdējo gleznu ar nosaukumu “Darbs” viņš veltīja visiem pasaules invalīdiem. Viņš nomira 97 gadu vecumā Sanpaulu de Vencē, Francijā.
Trivia
Šis leģendārais mākslinieks izstrādāja vitrāžu logu, proti, “Miers” par godu ANO otrajam ģenerālsekretāram Dagam Hammarskolddam. Šī loga noformējums sastāv no mīlestības un miera simboliem, turklāt bez muzikāliem simboliem.
Ātri fakti
Dzimšanas diena 1887. gada 6. jūlijs
Valstspiederība: baltkrievu, franču, krievu
Slavens: Marc ChagallArtists citāti
Miris vecumā: 97 gadi
Saules zīme: Vēzis
Zināms arī kā: Marcs Zaharovičs Čagals
Dzimusi valsts Baltkrievija
Dzimis: Lizonā, Baltkrievijā
Slavens kā Mākslinieks
Ģimene: dzīvesbiedrs / bijušie: Bella Rozenfelda (dz. 1915–1944), Valentīna Brodska (dz. 1952–1985) bērni: Deivids Makneils, Ida Čagala. Miris: 1985. gada 28. martā.
