MC Ešers bija leģendārs holandiešu grafiķis un ilustrators. Šī biogrāfija raksturo viņa bērnību,
Dažādi

MC Ešers bija leģendārs holandiešu grafiķis un ilustrators. Šī biogrāfija raksturo viņa bērnību,

M.C. Ešers bija pasaules slavenais 20. gadsimta holandiešu grafiķis, kurš kļuva slavens ar savu novatorisko un neiespējamo darbu kokgriezumos, litogrāfijās un mezzotintos, atspoguļojot dīvainos optiskos efektus. Lai gan viņš sāka ar Itālijas gleznainā skaistuma tveršanu savās reālistiskajās skicēs un zīmējumos, tomēr galu galā viņš savos darbos sajauca matemātiskos priekšstatus, tādējādi panākot plaukstošu karjeru grafikas mākslā. Pēc Hārlemas Arhitektūras un dekoratīvās mākslas skolas absolvēšanas viņš izstrādāja vairākus kokgriezuma gabalus un pārcēlās uz skicēšanu, ceļojot pa Eiropu, it īpaši Itāliju un Spāniju. Viņš uzdrošinājās “regulāri dalīties” ar plaknēm un skicēt ainavas ar neregulārām perspektīvām, radot vairākus šedevrus, proti, “Astoņas galvas” (1922), “Castrovalva” (1930), “Metamorfoze” (1937), “Rāpuļi” (1937). , “Diena un nakts” (1938), “Zīmēšanas rokas” (1948), “Relativitāte” (1953) un “Augoši un dilstoši” (1960). Viņa eksperimenti ar griezumiem, izmantojot zīmējumus dižskābarža sfēru grebšanai, viņam izrādījās ļoti auglīgi. Turklāt viņš izmēģināja savus spēkus pie ārkārtīgi sarežģītā paņēmiena - mezzotinta, kas izgatavoja dažus no viņa slavenajiem darbiem, piemēram, galeriju (1946), “Crystal” (1947) un “Rasas ūdens” (1948). Viņam ir piešķirta grāmata par vairāk nekā 448 litogrāfiju, kokgriezumu un gravējumu sacerēšanu visas dzīves laikā, izņemot 2000 zīmējumus un skices.

Dvīņi vīrieši

Bērnība un agrīnā dzīve

Maurits Cornelis Escher dzimis 1898. gada 17. jūnijā Lēvardenē, Frīzlande, būvinženieru Džordža Arnolda Eskera un Sāras Gleihmanes jaunākais dēls.

Kad viņam bija pieci gadi, ģimene pārcēlās uz Arnhemu, kur notika viņa pamatizglītība un vidējā izglītība.

Kaut arī viņš labi prata zīmēt, viņš neizturēja vidusskolas eksāmenus un līdz ar to nekad oficiāli nepabeidza skolu. Tomēr galdniecību un klavieres viņš apguva līdz 13 gadu vecumam.

1919. gadā viņš iestājās Hārlemas Arhitektūras un dekoratīvās mākslas skolā, lai turpinātu arhitektūras karjeru, bet pēc nedēļas pēc grafikas skolotāja Samuela Jessurun de Mesquita ieteikuma pārgāja uz grafisko un dekoratīvo mākslu.

Ar ievērojamām zināšanām un pieredzi kokgriezumu zīmēšanā un veidošanā viņš absolvēja 1922. gadu.

,

Karjera

Pirmo izdruku izgatavošanai viņš izmantoja linoleja blokus, kas agrāk bija viņa tēva “Ešera tēva” portrets 1916. gadā. Tomēr viņa kokgriezumos ir iespiests “Sv. Francisks (sludināšana putniem) ”kļuva par viņa pirmo atzīto darbu.

Pabeidzis skolu, viņš 1922. gadā devās pāri Itālijai un Spānijai, kur savu aizraušanos sagūstīja 14. gadsimta mauru pils Alhambra Granadā.

Viņš aizraujas ar lidmašīnu “regulāras dalīšanas” teoriju, pabeidzot savu pirmo mākslas darbu “Astoņas galvas” 1922. gadā, koka blokā nocirst astoņas galvas - četrus vīriešus un četras sievietes un četras reizes izdrukāt.

Viņa pirmā viena cilvēka skate Sjēnā notika 1923. gada augustā, kam sekoja vēl viena pirmā cilvēka skate Holandē 1924. gada februārī.

1924. gadā viņš pārcēlās uz Itālijas ainavu skicēšanu, uzsverot neregulāras perspektīvas, kuras dabiskā formā ir praktiski neiespējamas.

Viņa slavenais 1925. gada kokgriezumu darbs “Radīšanas dienas” bija viņa brāļa traģiskās nāves rezultāts alpīnisma negadījumā.

1920. gadu beigas bija viņa ļoti produktīvais posms, kura laikā viņš rīkoja daudzas izstādes Holandē un Šveicē un izveidoja dažas no viņa skaistākajām ainavām un pārsteidzošajām ilustrācijām, ieskaitot “Castrovalva” 1930. gadā.

Iedvesmojoties no gleznainajiem Itālijas kalniem un senām kalnu pilsētām, viņš turpināja radīt 15 kokgriezumus, litogrāfijas un koka gravējumus, no kuriem nozīmīgākais no tiem bija “Atrani, Amalfi krasts” 1931. gadā.

1935. gadā viņš pārcēlās uz Chateaux-d’Oex, Šveicē, pēc ceļojuma caur Hāgu un Amsterdamu Holandē un enerģiski strādāja pie kokgriezumiem un litogrāfijām.

Pirmais neiespējamās konstrukcijas radījums bija “Klusā daba un iela” (1937), pēc tam viņš sacerēja vēl vairākus darbus, piemēram, “Debesis un ūdens” (1938), “Zīmēšanas rokas” (1948) un “Augoši un dilstoši” '(1960).

Viņš izpētīja darbu par 17 plaknes simetrijas grupu jēdzienu, caur kuru viņš periodiski izgatavoja tilpumus, izmantojot 43 dažādu simetrijas veidu krāsainus zīmējumus.

Eksperimentējot ar slīpēšanu, viņš izmantoja savus zīmējumus, lai grebtu dižskābarža sfēru, parādot peldēšanas zivju motīvu, kas viņu tik ļoti aizrāva, ka viņš visu šo atlikušo mūžu turēja šo skulptūru kā visdārgāko īpašumu.

Tā kā viņam trūka Itālijas ainavu, viņš pārcēlās uz Uccle Briseles priekšpilsētā, Beļģijā. Otrajā pasaules karā 1941. gadā viņš atkal pārcēlās uz Baamu, Nīderlandē, kur viņš atsāka “regulārā dalījuma” zīmējumus.

Pēc kara beigām viņu pārsteidza cita tehnika - mezzotint -, kas bija ārkārtīgi sarežģīta, taču deva izcilus rezultātus. Daži no viņa slavenajiem mezzotint darbiem bija “Galerija” (1946), “Kristāls” (1947) un “Rasas ūdens” (1948).

Kamēr viņš kļuva par Eiropā pazīstamu seju, viņa popularitāte Amerikā pieauga tikai 1951. gadā ar viņa intervijām, kas publicētas divos žurnālos “Time” un “Life”, kas viņam atnesa slavu, kā arī pasūtījumus.

Viņa pirmā viena cilvēka izstāde Amerikas Savienotajās Valstīs notika Vašingtonā piecdesmito gadu sākumā. Kopš viņš aizrāvās ar pasūtījumu izpildi, viņa jaunie darbi piedzīvoja pakāpenisku kritumu.

Atrodoties ASV, viņš pabeidza vairākas izdrukas, piemēram, “Relativitāte” (1953), “Izliekts un konkāls” (1955), “Trīs pasaules” (1955), “Drukāšanas galerija” (1956), “Kubs ar burvju lentēm”. (1957) un 'Belvedere' (1958).

Viņa grāmata “Regular Plane Division of the Plane” - kokgriezumu sērijas kolekcija - tika izlaista 1958. gadā.

Viņa pirmā iespiedgrāmata 'Grafiek en Tekeningen' tika izdota 1960. gadā, un tajā bija iekļauti 76 darbi, kurus personīgi aprakstījis Ešers.

1969. gadā viņš izveidoja kokgriezumu “Čūskas”, kas kļuva par viņa pēdējo darbu. Nākamajā gadā viņš pārcēlās uz Rosa Spier Huis Larenā, Ziemeļholandē, kur pavadīja savu atlikušo dzīvi.

,

Personīgā dzīve un mantojums

Viņš satika Jetta Umiker 1923. gadā, apceļojot Itāliju, un apprecējās ar viņu 1924. gadā Viareggio. Pāris pārcēlās uz Romu, kur dzīvoja līdz 1935. gadam.

Pārim bija trīs dēli - Giorgio Arnaldo Escher (1926), Arthur Escher (1930) un Jan Escher (1938).

Viņš nomira 1972. gada 27. martā savās mājās Larenā 73 gadu vecumā, atstājot vairāk nekā 2000 darbu kolekciju.

Viņa darbi atrodas Nacionālajā mākslas galerijā (Vašingtona DC), Bostonas publiskajā bibliotēkā (Masačūsetsā), Ešera muzejā (Hāga), Huis ten Bosch (Japāna), Izraēlas muzejā (Jeruzalemē) un Kanādas Nacionālajā galerijā (Otavā).

Trivia

Šim izcilajam grafiķim bija kopīga iezīme ar dažiem no viņa leģendārajiem priekšgājējiem Leonardo da Vinci, Mikelandželo, Holbeinu un Dureru - visi viņi bija ar kreiso roku.

Ātri fakti

Segvārds: Mauk

Dzimšanas diena 1898. gada 17. jūnijs

Valstspiederība Holandiešu

Slavens: M. C. EscherLeft Handed citāti

Miris vecumā: 73 gadi

Saules zīme: Dvīņi

Zināms arī kā: M.C. Escher, Maurits Cornelis Escher, M. C. Escher ®

Dzimis: Līvardenā

Slavens kā Mākslinieks

Ģimene: dzīvesbiedrs / bijušais: Jetta Umiker tēvs: George Arnold Escher māte: Sara Gleichman Escher brāļi un māsas: Berend George Escher bērni: Arthur Escher, Giorgio Arnaldo Escher, Jan Escher Miris: 1972. gada 27. martā miršanas vieta: Laren, Ziemeļholande Papildu faktu apbalvojumi: Orindžas-Nasau ordeņa bruņinieku bruņotība