Carlos Antonio de Padua Chavez un Ramirez pseidonīms Carlos Chavez bija meksikāņu komponists, diriģents, mūzikas teorētiķis, pedagogs un žurnālists. Viņam bija neparasts mūzikas talants un viņš bija eksperimentējis un ieskaņojis dažādus mūzikas stilus, lai radītu neparastas kompozīcijas, kas saviem klausītājiem vienmēr deva kaut ko jaunu un unikālu. Viņš tik ļoti aizrāvās ar mūziku un pastāvīgi meklēja novatoriskus veidus, kā radīt skaistākās notis. Lai arī viņam bija jāveic daudzi viņam uzticētie administratīvie pienākumi, viņa interese vienmēr bija par sastāvu. Viņš arī nodibināja un vadīja Meksikas simfonisko orķestri, kas bija tā laika premjerministrs. Lielu daļu no viņa skaņdarbiem ietekmēja vietējās Meksikas kultūras. Viņš nekad nevilcinājās izpētīt mūzikas dziļumus un burtiski dzīvoja mūzikas dēļ. Viņš sacerēja sešas simfonijas, no kurām, iespējams, vispopulārākā ir viņa 2. simfonija, kurā viņš izmantoja Yaqui sitaminstrumentus, kuru dzimtene ir Meksika. Lasiet tālāk, lai uzzinātu vairāk par šo leģendu.
Karlosa Čavesa bērnība un agrīnā dzīve
Carlos Chavez dzimis kreolu ģimenē, kas apmetās netālu no Popotlas, Meksikas pilsētā, 1899. gada 13. jūnijā. Viņš bija septītais Augustina Čaveza bērns, kurš bija slavens ar izgudrošanu arklu, kas kļuva par lielu pieprasījumu Amerikas Savienotajās Valstīs. Viņa tēva vectēvs Hosē Marija Čavess Alonso bija Aguaskaljentes štata gubernators un 1864. gadā to izpildīja imperators Maksimilians. Čavess zaudēja savu tēvu, kad viņam bija tikai trīs gadi, tāpēc viņu un brāļus audzināja māte. Juvencia, kas bija Jauniešu parastās skolas direktore. 1910. gadā Meksikas revolūcijas laikā Čavess un viņa ģimene bija spiesti pārcelties uz Verakrusu, jo visiem skolas skolotājiem tika pavēlēts pamest Mehiko. Tomēr, revolūcijai samierinoties, viņi atgriezās Mehiko. Viņa vecākais brālis Manuels tika apmācīts mūzikā, un Čavess deviņu gadu vecumā no viņa veica primārās klavierspēles nodarbības. Vēlāk viņu vadīja daudzi efektīvi skolotāji. Čavess īsumā tika apmācīts Asunsjonas Parras un vēlāk Manuela Ponča vadībā, kurš toreiz bija Meksikas vadošais komponists. Kaut kad pusaudža gados viņš tikās ar Pedro Luisu Ozagūnu un viņa vadībā Čavess attīstīja savu muzikālo veidojumu. Ozagons arī iepazīstināja Čavezu ar Huana Fuentes harmonijas teoriju, kas izrādījās būtiska ietekme uz viņa mūzikas attīstību. Kad Čavess bija jauns, viņa ģimene devās uz visām vietām, kur spēcīgi ietekmē pamatiedzīvotāju kultūras, it īpaši viņa dzimto acteku kultūru. Viņa apmeklējumi daudzās vietās, piemēram, Tlaxcala, Michoacán, Guanajuato un Oaxaca, atstāja spēcīgu iespaidu uz jauno zēnu un visas dzīves laikā viņš aizrāvās ar šādām kultūrām. Iedvesmojoties no šīm kultūrām un piesaistot tās, Čavess, būdams tikai 17 gadus vecs, kopā ar draugiem izveidoja kultūras žurnālu “Gladios”. Viņa darbs šajā žurnālā bija nozīmīgs, lai viņu atrastu darbā laikrakstā El Universal, kur viņš strādāja nākamos 36 gadus, aizpildot vairāk nekā 500 vienību. Drīz pēc iestāšanās klavieru klasēs Čavess sāka komponēt un uzrakstīja vairākus vienkāršus skaņdarbus. 12 gadu vecumā viņš lasīja Alberta Girauda grāmatu “Traité d'Instrumentation et Orchestration” un no tā iemācījās lasīt kapteiņu orķestra skaņdarbus. Trīs gadus vēlāk viņš komponēja savu pirmo simfoniju un arī tad, kad pirms tam simfonisko orķestri bija dzirdējis tikai vienu reizi. Šī simfonija “Sinfonía para orquesta” tika pabeigta tikai 1918. gadā. Čavess lielākoties bija pašmācības ceļā, pētīja un analizēja meistaru darbu un eksperimentēja ar mūziku. Viņš nekad nav kļuvis par neviena mūzikas komponista mācekli. Viņš pabeidza formālās studijas “Nacionālajā konservatorijā” un saņēma diplomu kompozīcijā. Daži no viņa agrīnajiem darbiem klaviermūzikā tika publicēti 1920. gadā ar firmas “Wagner y Levien” iniciatīvu Mehiko. 1921. gads Čavezam bija nozīmīgs, jo pasaule bija viņa pirmā publiskā koncerta lieciniece. Šajā koncertā bija arī viņa “Sekstets stīgām un klavierēm”, un tas izrādījās liels panākums. Viņš kļuva par ievērojamu mūzikas personālu, un jaunizveidotā revolucionārā valdība lika viņam sacerēt baletu, kura pamatā bija senās acteku tēmas. Tādējādi Čavess kļuva par pirmo Meksikas nacionālistu mūzikas atbalstītāju pēc revolūcijas. Čavess iekļāva vairākas indiešu tēmas, lai izveidotu smagu orķestra darbu ar nosaukumu “El Fuego Nuevo”, kas vēlāk kalpoja kā avots viņa turpmākajām kompozīcijām. Diemžēl Džūlijs Karillo, toreizējais “Orquesta Sinfónica” direktors, šo darbu noraidīja, un tas palika neīstenots līdz 1928. gadam, kad pats Čavess to vadīja.
Karjera
Viesojoties Parīzē pēc laulībām, viņš tikās ar Paulu Dukasu, slaveno franču komponistu. Dukas mudināja Čavezu koncentrēties uz plašo un plašo Meksikas mūzikas mantojumu. Dažus mēnešus vēlāk Čavess pirmo reizi apmeklēja ASV un atgriezās 1924. gada martā. Tieši šajā laikā Čavess pievienojās Mehiko laikrakstam El Universal, tādējādi iesaistoties citā augsta līmeņa karjerā - žurnālistikā. Čavess 1926. gadā devās uz Ņujorku, atstājot ģimeni - sievu un divus bērnus Meksikā. Viņš noalgoja dzīvokli Griničas ciematā un dalījās tajā ar meksikāņu gleznotāju Rufino Tamayo.Ņujorkā Čavess tikās ar Āronu Koplandu un Edgaru Varē, un viņi palīdzēja viņam iepazīstināt savu darbu ar mūzikas kompānijām. Tādējādi viņa centieni deva augļus, un viņa darbi guva labvēlīgu novērtējumu un atzinību.
Rise to Fame
Čavess bija ļoti apmierināts ar savu pelnīto atzinību un viņš nolēma atgriezties Meksikā. Savu dzimteni viņš sasniedza 1928. gadā, un viņam tika piedāvāts “Orquesta Sinfónica Mexicana” (vēlāk nomainīts uz “Orquesta Sinfónica de México”) muzikālā vadītāja amats, kuru viņš pieņēma ar milzīgu prieku. Tas bija valsts pirmais pastāvīgais orķestris, kuru sāka mūziķu arodbiedrība. Čavesa centieni izrādījās nozīmīgi, vadot orķestri turnejā pa Meksikas lauku rajoniem. Tieši šajā laikā Berlīnes firma “Bote and Bock” pieņēma viņa darbu un piekrita to publicēt. Pēc tam viņa vārds un slava sāka izplatīties pāri dzimtenes robežām. Čavess sāka organizēt mūsdienu mūzikas balstītus koncertus “Nacionālajā sagatavošanas skolā” un reklamēja jaunu mūzikas stilu, kas mūzikas cienītājiem Meksikā bija atšķirīga pieredze. Viņš izpildīja gan savas, gan tādu izcilu mūziķu skaņdarbus kā Bartoks, Honegers, Milhauds, Poulencs, Satijs, Šēnbergs, Stravinskis un Varē. “Orquesta Sinfónica” viņa vadībā pārvaldīja meksikāņu sirdis nākamajās 21 sezonā. Čavess tika uzaicināts ieņemt “Conservatorio Nacional” (Nacionālās mūzikas konservatorijas) direktora amatu, un viņš tur strādāja sešus gadus. Viņš iedvesmoja jauno paaudzi ar savām aizraujošajām kompozīcijām, kuras viņš labprāt piedāvāja iemācīt kandidātiem. Daudzi no slaveniem meksikāņu komponistiem, piemēram, Candelario Huizar, Silvestre Revueltas, Daniel Ayala, Blas Galindo, Salvador Contreras un José Moncayo, tika iedvesmoti no šīs leģendas. Pagājušā gadsimta trīsdesmitajos gados notika daudz izcilu šī ģēnija izrāžu un kompozīciju. Starp tiem slavenākie darbi ir “Sinfonía de Antígona” (1933), “Sinfonía India” (1935), “Chapultepec” (1935), “10 prelūdijas klavierēm” (1937) un viņa “Koncerts klavierēm un orķestrim” ( 1938. gads). Visi šie darbi nodrošināja, ka Čavess baudīja slavas augstumu. Pēc tam viņam tika uzdots sastādīt darbu, lai pieminētu Meksikas mākslas ekspozīciju Ņujorkas Modernās mākslas muzejā 1940. gadā, un tas radīja filmu “Xochipilli: Imagined Actec Music”, kuru Čavess raksturoja kā viņa domu rezultātu par tēmas par Meksikas senatni un viņa neierobežoto apbrīnu par pirmskortēziešu skulptūru un glezniecību. Čavess tika iecelts par vienu no 13 „El Colegio Nacional” pilnvarotajiem biedriem 1943. gadā un sāka plašas lekcijas par mūziku un ar to saistītām tēmām. Pēc tam viņš uzsāka mūzikas izdošanu, nodibinot uzņēmumu ar nosaukumu “Ediciones Mexicanas de Música”, kas tika izveidots ar nolūku popularizēt mūsdienu komponistu mūziku. Pēc tam Chávez tika uzticēts pienākums vadīt jaunu administratīvu iestādi ar nosaukumu “Instituto Nacional de Bellas Artes” (INBA), kur viņam piedāvāja direktora amatu. Meksikas mākslas aina uzplauka ārkārtīgi plaši kā vēl nekad viņa vadībā. Čavezam bija grūti pārvaldīt pārāk daudz pienākumu, tāpēc viņš atkāpās no “Orquesta Sinfonía de México”. Viņš palika INBA direktors līdz 1952. gadam. Pēc tam arī atkāpās no šī amata, lai vairāk laika veltītu savām galvenajām interesēm - komponēšanai, mācīšanai, lekcijām un diriģēšanai, nevis rūpēm par administratīvajiem pienākumiem. Viņš saņēmis pasūtījumus par daudziem jauniem darbiem piecdesmitajos un sešdesmitajos gados, komponējot daudzus darbus, no kuriem populārākie ir 4., 5. un 6. simfonija. “4. simfoniju” pasūtīja Luisvilas simfoniskais orķestris, “Sergeja Koussevitska fonda” 5. simfoniju ”. un 'Symphony 6', ko veidojis Ņujorkas Linkolna skatuves mākslas centrs. Viņš atkal atgriezās pie administratīvajiem pienākumiem 1969. gadā, kad viņu iecēla par Sabiedrības izglītības sekretariātu. Atrodoties šeit, viņš atklāja, ka “Conservatorio Nacional” pieņemtās mācību metodes nebija efektīvas. Jaunais Meksikas prezidents Luiss Ešverrija reaģēja uz šo kritiku, dodot viņam brīvību izstrādāt visaptverošu mācību programmu valsts skolām un ieceļot viņu INBA Mūzikas nodaļas vadītāju un “Orquesta Sinfónica Nacional” mūzikas direktoru. Diemžēl viņa metodes un modifikācijas nebija pieņemamas orķestra dalībniekiem un viņš atkāpās no abiem amatiem. Šī parādība viņam sagādāja nelielu vilšanos un viņš pārcēlās uz ASV, strādājot daudzās organizācijās un universitātēs gan šajā valstī, gan Anglijā. Viņš 1974. gadā nopirka dzīvokli Ņujorkā, kur viņš uzturējās līdz nāvei. Viņa pēdējā uzstāšanās notika 1978. gada 8. maijā Vašingtonā, D.C., kur viņš vadīja sava “Koncerta trombonam” pirmizrādi.
Personīgā dzīve un nāve
1922. gadā Čavess apprecējās ar Otiliju Ortizu, izcilu pianisti, kas bija arī viņa kursabiedre. Drīz pēc laulībām pāris devās tūrē pa Eiropu, kas ilga no 1922. gada oktobra līdz 1923. gada aprīlim, cita starpā apmeklējot Vīni, Berlīni un Parīzi. Pāris izmantoja šo periodu, lai reklamētu Čavesa kompozīcijas. Viņa pirmais bērns Anita dzimis Meksikā. Pārim bija trīs bērni - Anita, Agustina un Juanita. Karloss Čavess savu pēdējo elpu veica 1978. gada 2. augustā, apmeklējot meitu Mehiko.
Ieņemtās pozīcijas
Orquesta Sinfónica Mexicana muzikālais vadītājs.
Conservatorio Nacional direktors.
El Colegio Nacional zvērināts loceklis.
Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA) direktors.
Sabiedrības izglītības sekretariāts.
INBA Mūzikas nodaļas vadītāja.
Orquesta Sinfónica de Nacional direktors.
Svarīgi darbi
Orķestra
Cuadros Infónica, 1953. gads
Chapultepec: trīs slaveni meksikāņu skaņdarbi, 1935. gads
Cantos de México para orquesta Mexicana, 1933. gads
Čahaners E-Minor, Dītrihs Bukstehūds, 1937. gads
Clio: Simfoniskā ode, 1969. gads
Fanu svētki (grupa)
Chapultepec: trīs slaveni meksikāņu skaņdarbi grupai, 1935. gads
Mañanas Mexicanas, 1974. gads
Tzintzuntzan: Simfoniskās variācijas joslai, 1974. gads
Zandunga serenāde, 1976. gads
Balets
El fuegonuevo: balets Azteca, 1921. gads
Los cuatro zole: balets indígena, 1925. gads
Caballos de vapor (Zirgspēks): sinfoní de baile, 1926. gads
La hija de Cólquide: balets para cuarteto doble, 1943. gads
Pirámide: balets en cuatroactos, 1968. gads
Opera
Panfilo un Lauretta: Opera trīs aktos, 1953. gads
Musique d'accompagnement, Antígona, 1932. gads
Toccata para orquesta, 1947. gads
Upingos: melodía para oboe solo, 1957. gads
Kamermūzika
Cuarteto de acros I, 1921. gads
Cuarteto de acros II, 1932. gads
Cuarteto de acros III, 1943. gads
Enerģija deviņiem, 1925. gads
Fuga H A G, C (vijole, alto, vijoles čells un kontrabass), 1964. gads
Klavieres
10 prelūdijas klavierēm, 1937. gads
36 (Zirgspēks), 1925. gads
5 Caprichos para piano, 1975
Àl'aube: image mexicaine, 1921
Adelita & La cucaracha, 1915. gads
Vokāls
La casada infiel,, 1941. gads
Cuatro melodías tradicionales indias del Ekvadora, 1942. gads
Cuatro nocturnos, 1939. gads
Du bist wie eine Blūms, 1919. gads
Estrellas fijas, 1919. gads
Nirēji
Feuille d'album (ģitāra), 1974. gads
III izgudrojums arfai, 1967. gads
Partita Solo Timpani, 1973. gads
Trīs skaņdarbi ģitārai, 1923. gads
Upingos: melodía para oboe solo, 1957. gads
Ātri fakti
Dzimšanas diena 1899. gada 13. jūnijs
Valstspiederība Meksikāņu
Slaveni: Meksikas MenMale mūziķi
Miris vecumā: 79 gadi
Saules zīme: Dvīņi
Dzimis: Mehiko
Slavens kā Komponists, diriģents
Ģimene: dzīvesbiedrs / Ex-: Otilia Ortiz tēvs: Augustín Chávez bērni: Anita Miris: 1978. gada 2. augustā miršanas vieta: Coyoacán Pilsēta: Mehiko, Meksika
