Pajautājiet blūza fanam, kas viņu pamudināja paņemt elektrisko ģitāru, un gandrīz visiem būtu vienāda atbilde - Draugs Gijs. Žanra elektriskākais ģitārists Budijs Gajs ir iemūžinājis blūza mūziku, izmantojot savus eklektiskos maisījumus un skatuves antiku. Interesanti, ka viņš mūzikas žanram piešķīra jaunu nozīmi un jaunu definīciju, neatstājot to no tradicionālās būtības. Tas, kas viņa skaņdarbus padara unikālus no kolēģiem ģitāristiem un dziedātājiem, ir fakts, ka tie satur savādu, bet ideālistisku blūza tradicionālās un mūsdienu formas sajaukumu. Leģendārs mūziķis pats par sevi, viņu iedvesmoja tādi diženi kā Lightnin Slim un Guitar Slim. Vēlme to padarīt muzikāli pamudināja viņu ceļot uz Čikāgu. Kamēr viņš guva lielus panākumus no 1960. līdz 1970. gadam, 70. gadu desmitgade bija drūma fāze viņa karjerā. Tomēr ar blūza atdzimšanu 1980. gados viņa karjera piedzīvoja uzplaukumu, un drīz viņš tika atzīts par blūza meistaru, kurš žanru pievērsa uzmanības centrā arī roka auditorijai. Lai uzzinātu vairāk par viņa dzīvi un profilu, lasiet.
Bērnība un agrīnā dzīve
Draugs Puisis dzimis kā Džordžs Gajs Samam un Izabellam Gajam Lettsvortā, Luiziānā. Viņš bija viens no pieciem pārim dzimušajiem bērniem.
Kopš mazotnes muzikāli noskaņots, viņš guva lielu interesi par melodiju un harmoniju, kas ir redzama no tā, ka viņš no koka gabala un dažām matadatām izveidoja īslaicīgu divu stīgu ģitāru.
Kad viņam apritēja 19 gadi, viņš sāka strādāt par glabātāju Batonrūžā Luiziānas Valsts universitātē. Ne ātrāk viņš sev nopirka savu pirmo akustisko ģitāru. Viņš sāka spēlēt klubos Batonrūžā un ap to.
Karjera
1957. gada vasara mainīja šī aizrautīgā aizrautīgā mūziķa dzīves gaitu, kurš nolēma turpināt mūzikas karjeru. Kamēr viņš uzlaboja savas prasmes, viņš tika iedvesmots no bijības iedvesmojošajām muzikālajām spējām, piemēram, Džona Lī Hūkera, Lightnin 'Slim un Guitar Slim.
Pēc draugu ieteikuma un ar personīgu gribu nopelnīt sev labākus iztikas līdzekļus, viņš 1958. gadā aizbrauca uz Čikāgu. Sasniedzot Čikāgu, kurai palīdzēja blūza mākslinieks mags Sems, viņš noslēdza līgumu ar Cobra Records. Viņš gadu turpināja ierakstīt kompānijas singlus, līdz tas tika slēgts.
Pēc tam viņš tikās ar Otisu Rašu, kurš viņu iepazīstināja ar klubu 708 - vietu, kas galu galā pārvērtīs viņam dzīvi. Uzstājoties klubā, viņš iepazinās ar savu elku Mudiju Votersu, kurš, savukārt, bija dziļi pārsteigts par jauno talantu, kuru Gajs izcēla. Viņa mūziku ļoti labi pieņēma kluba publika, kā rezultātā viņš kļuva par biežu izpildītāju.
Tieši uzstāšanās laikā klubā 708 viņu pamanīja komponists Vilijs Diksons. Ar Diksona palīdzību un kontaktiem viņam beidzot izdevās noslēgt sev līgumu ar Chess Records.
Viņa pirmajos mūzikas gados dominēja gan konservatīvā, gan biznesa izvēle, ko izdarīja Chess Record etiķete. Viņam netika dota brīvība uzstāties savā romāna stilā, un viņam nācās pieturēties pie izvēles, ko izteicis Chess Records dibinātājs Leonards Šahs, kurš bijušā stilu tik ļoti apzīmēja kā “troksni”.
Savas Chess Records karjeras laikā viņš darbojās kā iekšējais ģitārists, lai atbalstītu Mudiju Votersu, Houlinu Vilku, Mazo Valteru, Soniju Boju Viljamsonu, Koko Teiloru un citus. Viņš pat uzstājās Koko Teilora “Wang Dang Doodle” un Howling Wolf “Killing Floor”
Sešdesmitajos gados viņš sāka ierakstīt singlus R&B, džeza instrumentālos instrumentos, soul un novitātes deju melodijas. Tomēr neviens no viņa ierakstītajiem singliem nekad netika izlaists. Visbeidzot, 1967. gadā tika izdots viņa debijas albums “I Left My Blues in San Francisco”. Albums veidots tā, lai tas atbilstu dvēseles laikmeta vajadzībām.
Pēc gada viņš izbeidza savu asociāciju ar Chess Records un turpināja parakstīt vienošanos ar Vanguard Records ar mērķi izjust radošo brīvību. Tajā pašā gadā viņš izdeva savu otro albumu “A Man and The Blues” un “Hold That Plane”.
1969. gadā viņš parādījās uz skates Supershow Staines Anglijā. Viņš uzstājās kopā ar tādiem kā Ēriks Klaptons, Led Zeppelin, Džeks Brūss, Stefans Stills, Buddy Miles, Glenn Campbell, Roland Kirk, Jon His Hiseman un The Misunderstood.
1970. gadā viņš izdeva albumu “Buddy and the Juniors” uz Blue Thumb ar harmonikas atskaņotāja Junior Wells un pianista Junior Mance ierakstiem. Laika gaitā viņš attīstīja sirsnīgas attiecības ar Junior Wells, ar kuru kopā viņš izlaida savu nākamo darbu ar nosaukumu “Buddy Guy and Junior Wells Play The Blues”.
Citos viņa 70. gadu desmitgades izdevumos ir iekļautas “South Side Blues Jam”, “In The Beginning”, “Play The Blues”, “I Walking the Woods” un “Got To Use Your Head”. Līdz 80. gadiem viņa popularitāte pakāpeniski samazinājās.
Popularitātes kritums lēnām piedzīvoja atdzimšanu 1980. gadu beigās un 90. gadu sākumā. Viņa 1989. gadā dibinātais blūza klubs Buddy Guy’s Legend kļuva par iecienītāko blūza mūziķu Hangout sesiju. Vēlāk viņš pieņēma Ērika Klaptona ierosinājumu uzstāties uz skatuves Londonas Karaliskajā Alberta zālē ģitārista vairāku vakaru laikā 1990.-1991. Gadā, kas viņam izraisīja pozitīvu iespaidu.
Galu galā viņš parakstīja jaunu līgumu ar Silvertone un izdeva savu debijas albumu ar ierakstu kompāniju 'Damn Right I’ve Got The Blues'. Albums uzreiz palielināja viņa popularitāti jaunākos augstumos, pēc tam padarot viņu par vienu no ievērojamākajiem deviņdesmito gadu zilajiem ģitāristiem.
Albums “Damn Right I’ve Got The Blues” tika pārdots vairāk nekā 500 000 eksemplāru, nopelnot zelta rekordu. Tajā bija iekļauti Ērika Klaptona, Džefa Bērka un Marka Knopflera ieguldījumi.
Pēc veiksmīgā Damn Right albuma biznesa, viņš divus gadus vēlāk kopā ar Silverstone izdeva savu nākamo albumu ar nosaukumu “Feels Like Rain”. Nākamajā gadā viņš izlaida 'Slippin' In 'ar etiķeti.
1996. gadā viņš nāca klajā ar savu nākamo albumu ar nosaukumu “Live: The Real Deal” un divus gadus vēlāk nāca klajā ar “Heavy Love”. 1990. gada desmitgade beidzās ar viņa iznākšanu “Buddy’s Baddest: The Best of Buddy Guy”.
Līdz šim brīdim viņš dodas uz priekšu ar nozīmīgiem albumiem, kas blūza mūzikai ir pielikuši jaunu dimensiju. Turklāt viņš pastāvīgi dodas ceļojumos cauri visiem spēkiem, uzstājoties dažādos klubos un festivālos visā pasaulē, ieskaitot savu klubu
,Balvas un sasniegumi
Viņš ir lepns sešu Grammy balvu saņēmējs par darbu gan ar akustisko un elektrisko ģitāru, gan ar mūsdienu un tradicionālo mūzikas formu.
1996. gadā viņš tika piesaistīts ģitāras centra Holivudas Rokpelnā.
2003. gadā viņam tika piešķirta Nacionālā mākslas medaļa par ārkārtas ieguldījumu mākslas radīšanā, izaugsmē un atbalstīšanā
Viņš ir saņēmis 23 W.C. Handy Awards, kas ir vairāk nekā tas, ko jebkurš cits mākslinieks jebkad ir saņēmis. Turklāt viņš saņēma žurnāla Billboard balvu “The Century Award” par izciliem mākslinieciskiem sasniegumiem. Viņam pat tika piešķirts Greatest Living Electric Blues ģitārista nosaukums.
2005. gadā viņš tika iesaukts Rokenrola slavas zālē. Trīs gadus vēlāk viņš tika iecelts Luiziānas mūzikas slavas zālē.
Viņš tika apbalvots ar 2012. gada Kenedija centra apbalvojumiem
Trivia
Grammy balvas ieguvējs blūza mūziķis, kaķēns ir ieguvis vairākus veiksmīgus albumus, ieskaitot “Damn Right I’ve Got The Blues” un “Feels Like Rain”. Viņa dziesma 'Stone Crazy' ir iekļauta Rolling Stone visu laiku visu laiku labāko 100 ģitāras dziesmu sarakstā.
Ātri fakti
Dzimšanas diena 1936. gada 30. jūlijā
Valstspiederība Amerikāņu
Saules zīme: Leo
Zināms arī kā: Džordžs Gajs
Dzimis: Lettsworth, Luiziāna, Amerikas Savienotās Valstis
Ģimene: laulātais / bijušie: Dženifera Gaja (dz. 1991–2002) tēvs: Sam Gay māte: Isabell Gay brāļi un māsas: Phil Guy bērni: Rashawnna Guy ASV štats: Luiziāna
