Braiens Eno ir viens no talantīgākajiem un atzītākajiem mūziķiem, kurš ir plaši pazīstams kā ambientās mūzikas galvenais novators. Tas bija viņš, kurš uzsāka žanru mūzikas pasaulē. Komponists, ierakstu producents, dziedātājs un vizuālie mākslinieki, viņa iedziļināšanās mūzikas pasaulē aizsākās pusaudža gados. Viņa pirmais profesionālais mēģinājums mūzikā bija kā grupas Roxy dalībnieks. Tas viņam ne tikai deva platformu, bet arī muzikāli aizsāka viņu. Bieži vien tiek ziņots, ka viņš citē faktu, ka, ja tas nebūtu bijis Roksijam, viņš kaut kur būtu bijis mākslas skolotājs. Eno muzikālie pasākumi ir bijuši eksperimentāli pēc formas, ņemot vērā viņa daudzveidīgos mūzikas stilus, sākot no apkārtnes tematiskās melodijas līdz ģeneratīvajai mūzikai. Izņemot jauno mūzikas žanru popularizēšanu, viņš pat atbalstīja novatoriskas producēšanas tehnikas. Gadu gaitā viņš ir izdevis virkni solo albumu un sadarbojies ar citiem mūziķiem, lai radītu daudzveidīgu, bet dvēselisku mūziku. Izlasiet šīs rindas, lai uzzinātu sīkāku informāciju par viņa dzīvi un darbiem.
Bērnība un agrīnā dzīve
Braiens Eno dzimis Vudbridžā, Anglijā.
Paaugstināts par suffolku, formālo izglītību ieguvis St Joseph's College Ipswich. Vēlāk viņš apmeklēja Ipsvičas mākslas skolu un Vinčesteras mākslas skolu, kuru absolvēja 1969. gadā.
Iedvesmojoties no Pete Townshead lekcijas, kurā viņš uzzināja par lenšu aparātu izmantošanu mūziķiem, kas nav mūziķi, viņš izvēlējās padarīt mūziku par savu izvēlēto profesiju. Kā savu pirmo mūzikas instrumentu viņš izmanto magnetofonu.
Kardēsa 'The Great Learning' bija pirmais izdotais ieraksts, kurā viņš spēlēja. Viņš tika ierakstīts kā viena no balsīm Lielās mācīšanās rindkopas apsvērumā.
Karjera
Profesionāli viņš uzsāka karjeru kā glam rock grupas Roxy Music dalībnieks 1971. gadā. Viņa profils ietvēra darbību miksēšanas pultī, grupas skanējuma apstrādi un vokāla dziedāšanu.
Laikam ejot, viņš pārcēlās uz skatuves kopā ar citiem grupas dalībniekiem kā grupas izpildītājs. Tomēr viņa asociācija ar grupu nebija ilgstoša un viņš aizgāja no grupas 1973. gadā, sekojot argumentiem ar grupas galveno dziedātāju.
No 1973. līdz 1977. gadam viņš uzsāka sevi kā solo mākslinieks un nāca klajā ar četriem albumiem “Here Come the Warm Jets”, “Ņemot Tiger Mountain”, “Another Green World” un “Pirms un pēc zinātnes”.
Kamēr filmās “Vēl viena zaļā pasaule” un “Pirms un pēc zinātnes” bija instrumentāli skaņdarbi, albumā “Ņemot Tīģera kalnu” bija viņa pazīstamākā dziesma “Trešais tēvocis”.
1972. gadā viņš kopā ar Robertu Frippu izmantoja Frippertronics jeb lentes aizkavēšanas sistēmu, lai nākt klajā ar albumu “No Pussyfooting”. Pēc debijas uzvaras gūšanas duets nāca klajā ar otro albumu ar nosaukumu “Vakara zvaigzne”.
Izņemot albumu izdošanu, viņš bija ievērojams mākslas klasiskā orķestra loceklis. Kopā ar tehni 1973. gadā viņš izdeva pirmo albumu “Portsmouth Sinfonia Plays the Popular Classics”. Nākamajā gadā viņš nāca klajā ar pirmo dzīvo albumu “Hallellujah! Portsmuta Sinfonia Live ”
Tieši viņa albuma veiksmīgā uzņemšana lika viņam radīt ambientās mūzikas žanru, ko raksturo zema skaļuma mūzika, kas maina indivīda uztveri par apkārtējo vidi.
Pēc tam viņš 1975. gadā izdeva savu pirmo ambient albumu 'Discreet Music'. Albumam sekoja ambient sērija, kas sastāvēja no četriem albumiem, ieskaitot Music for Airports (Ambient 1), The Plateaux of Mirror (Ambient 2), Radiance Day. (3. apkārtne) un uz sauszemes (4. apkārtne).
1975. gadā viņš uzstājās kā vilks Sergeja Prokofjeva klasiskās filmas “Pēteris un vilks” roka versijā. Nākamajā gadā viņš ierakstīja skaņdarbu kopā ar populāro Krautrock / Kosmische Musik grupu “Harmonia”.
1980. gadā viņš izmēģināja atšķirīgu mūzikas virzienu, nodrošinot Herberta Vesely filmas “Egons Schiele - pārspīlējums un sods” partitūru. Interesanti, ka, neraugoties uz filmas neparastu izvēli, tā radīja brīnumus, efektīvi saplūstot ar seksuālās apsēstības un nāves tēmu.
Vēlāk viņš sadevās rokās ar Deividu Bīru no Talking Heads albumam “Mana dzīve spoku krūmā”. Albums bija unikāls ar savu saturu, jo tajā bija apvienoti radioraidījumi un izlases ieraksti no visas pasaules.
1992. gads bija nozīmīgs viņa karjerai, jo bija redzams viņa albuma “Nerve Net” izdošana, kas ietvēra spēcīgi sinhronizētus ritmus. Viņš izdeva vēl vienu albumu “The Shutov Assembly”, kurā bija iekļauti viņa darbi no 1985. līdz 1990. gadam.
Deviņdesmito gadu desmitgadē viņš no ambientās mūzikas pārvirzīja uz pašģenerējošāku mūzikas sistēmu, ko sauca par ģeneratīvo mūziku. Ģeneratīvā mūzika radās, sajaucot vairākus dažādu skaņu, garuma un klusuma mūzikas ierakstus.
Viņš izmantoja ģeneratīvās mūzikas žanru, lai nāktu klajā ar dažādiem albumiem, ieskaitot: “I Dormienti (The Sleepers)”, “Gaišums: Mūzika Marmora pilij”, “Mūzika Pilsētas atveseļošanās centram”, “Klusā istaba” un “Mūzika Prāgai ”.
1995. gadā viņš sadarbojās ar dažādiem māksliniekiem, piemēram, Luciano Pavarotti, grupas U2 dalībniekiem un tā tālāk, lai izveidotu grupu “Passengers”. Grupa nāca klajā ar savu debijas albumu 'Original Soundtracks 1'. Albums tika augstu novērtēts un sasniedza augstāko punktu Nr. 76 ASV Billboard topā un Nr. 12 Lielbritānijas kartēs. Albuma stils bija sinhronizācijā ar viņa ambientās un atmosfēras skaņām.
2004. gadā viņš kopā ar Robertu Frippu ierakstīja vēl vienu albumu ar nosaukumu “Ekvatoriālas zvaigznes”. Nākamajā gadā viņš nāca klajā ar solo projekta nosaukumu “Vēl viena diena Zemei”, kam sekoja “Ikviens zīme, kas notiks šodien”.
2006. gadā viņš sadarbojās ar Deividu Byru, lai nākt klajā ar albuma “Mana dzīve spoku krūmā” atkārtotu izdošanu. Tika atkārtoti izdots, atzīmējot albuma 25. gadadienu.
Tajā pašā gadā viņš izlaida 77 miljonus gleznu, kas bija programmu ģenerējošs video, kas ļāva skatītājiem redzēt dažādas video slaidu kombinācijas katru reizi, kad tika palaista programma
Nākamajā gadā viņa mūzika tika demonstrēta Irvinga Velša vislabāk pārdotās kolekcijas “Ekstaze: trīs pasakas par ķīmisko romantiku” filmas adaptācijā. Viņš arī sniedza ieguldījumu Dido trešajā albumā “Drošs ceļojums mājās” kompozīcijai “Grafton Street”. 2009. gadā viņš piešķīra mūzikas partiju Pītera Džeksona filmas adaptācijai “The Lovely Bones”.
2010. gadā viņš Warp Records izdeva solo albumu ar nosaukumu “Small Craft on a Piena Sea”, kas tapis sadarbībā ar Leo Abrahams un Jon Hopkins. Albumā bija piecas kompozīcijas, kas adaptētas no dziesmas 'The Lovely Bones'.
2012. gadā viņš izlaida 76 minūšu kompozīciju četrās sadaļās.
Neatkarīgi no tā, ka viņš bija mūziķis, viņš ir darbojies arī kā producents un producējis vairākus albumus, ieskaitot 'Talking Heads', 'U2', 'Devo', 'Ultravox' un 'James'. Viņš arī producēja daļu no Džeinas Siberijas 1993. gada albuma “Kad es biju zēns”.
Personīgā dzīve un mantojums
Viņš ir evaņģēliskais ateists
Muzikālās karjeras laikā viņš atbalsta Fondu Long Now, kura galvenā uzmanība ir vērsta uz cilvēku izglītošanu par sabiedrības ilgtermiņa nākotni. Turklāt viņš ir arī britu laikraksta The Observer žurnālists.
Trivia
Viņš ir operētājsistēmas Windows 95, Microsoft Sound, sešu sekunžu sākuma mūzikas skaņas komponists.
Ātri fakti
Dzimšanas diena 1948. gada 15. maijā
Valstspiederība Lielbritānijas
Slavens: Braiena EnoAtheists citāti
Saules zīme: Vērsis
Zināms arī kā: Braiens Pīters Džordžs Svētais Jānis le Baptiste de la Salle Eno, Braiens Pīters Džordžs Eno
Dzimis: Vudbridžā, Safolkā, Anglijā, Lielbritānijā
Ģimene: dzīvesbiedrs / Ex-: Anthea Norman-Taylor (dz. 1988), Sāra Grenvilla (1967 m.) Tēvs: William Arnold Eno māte: Maria Alphonsine Eno bērni: Darla Eno, Hannah Eno, Irial Eno
