Bhimsen Joshi bija leģendārs vokālists un viens no galvenajiem Hindustani klasiskās mūzikas eksponātiem
Dziedātāji

Bhimsen Joshi bija leģendārs vokālists un viens no galvenajiem Hindustani klasiskās mūzikas eksponātiem

Viens no galvenajiem Hindustani klasiskās mūzikas eksponātiem Pandits Bhimsens Josijs neprasa veida ieviešanu. Pēc apmācības un profesijas klasicists visā pasaulē bija pazīstams ar savu “Khayal” dziedāšanas veidu. Tas, kas viņu atšķīra no laikabiedriem, bija spēja līdzsvarot tradicionālās mūzikas un masu kultūras garšu. Tas, iespējams, vislabāk izskaidro viņa kā Hindustani vokālista panākumus lielākā komerciāli ierakstītā repertuāra ziņā. Svētīts ar smalkām muzikālām jūtām un izcilu pamatakmeņu glabāšanu, viņa jaudīgā balss, pārsteidzošā elpas kontrole, ritmiskā nostāja un saprātīgā aizraušanās un radošuma saplūšana ir apbrīnojusi visus, kas viņu dzirdējuši. Pēc sirds patikas viņš bija purists un daudz neeksperimentēja ar savu mūziku, ko raksturoja spontanitāte, precizitāte un neticami ātrs ritms. Tomēr viņš bagātināja “Kiraana Gharana”, pielāgojot citu garānu īpašības un pievienojot tai savu atšķirīgo garšu. Bharat Ratna apbalvojums, Pandit Bhimsen Joshi tika arī apbalvots ar daudzām citām prestižām un iekārotām l balvām.

Bērnība un agrīnā dzīve

Bhimsen Gururaj Joshi dzimis 1922. gada 4. februārī Dharwad apgabalā Karnataka Kannada Madhwa Brahmin ģimenē Gururaj Joshi un Godavaribai. Viņš bija vecākais no 16 bērniem, kas dzimuši pārim.

Kopš mazotnes Bhimsens bija dziļi aizraujošs un aizrautīgs ar mūziku. Viņš mīlēja spēlēt mūzikas instrumentus, harmoniju un tanpuru un bieži pārcēlās no mājas, dzirdot bhadžanu dziedātāju vai azāņu gājienu tuvējā mošejā.

Abdula Karima Kāna filmas Thumri “Piya Bin Nahi Aavat Chain” ieraksts kalpoja par pagrieziena punktu šī topošā mākslinieka dzīvē, kurš, dzirdot klasisko skaņdarbu, nolēma kļūt par mūziķi.

Tēva aizlieguma dēļ kļūt par mūziķi viņš tomēr 11 gadu vecumā pameta savas mājas, lai atrastu sevi par guru. Viņa ceļojuma ekspedīcija sākās no Bijapūras līdz Punei un vēlāk uz Gwalior, kur viņš beidzot ar slavenā sarodspēlētāja Hafiz Ali Khan palīdzību uzņēma Madhavas mūzikas skolu.

Viņa uzturēšanās Gwalior tomēr bija īslaicīga, un viņš devās tālāk uz Deli, Kolkata, Laknau un Rampuru, pirms viņu izsekoja viņa tēvs Jalandharā, Pendžabā, kurš veiksmīgi pierunāja viņu atgriezties Dharvadā.

Pēc atgriešanās viņš četrus gadus no 1936. līdz 1940. gadam ieguva savas mūzikas apmācības Pandit Sawai Gandharva vadībā. Gandharva apmācīja viņu Hindustani klasiskajā mūzikā, iemācot viņam Rgas nianses, kas veidoja Kirana Gharana bāzi. Viņš palika nama mājā, uzturot guru-shishya tradīciju iegūt zināšanas un pretī veikt nepāra darbus.

Karjera

Viņa karjera sākās 1941. gadā, kad viņš sniedza savu pirmo uzstāšanos tiešraidē. Nākamajā gadā viņš izdeva savu pirmo albumu HMV paspārnē, kas galvenokārt bija garīgās dziesmas Hindi un Kannada kolekcija.

1943. gadā viņš pārcēlās uz Mumbaju un sāka strādāt par radio mākslinieku. Trīs gadus vēlāk viņš nāca klajā ar savas karjeras lielisko opusu, kas viņam pavēra veiksmes ceļus klasiskās mūzikas jomā.

Tieši viņa Guru Sawai Gandharva 60. dzimšanas dienas svinību koncerta laikā viņa uzstāšanās izpelnījās viņam milzīgu atsaucību - glaimojošas reakcijas veidā ne tikai no skatītājiem, bet arī viņa Guru.

Kopš tā laika nebija iespējams atskatīties uz šo svētīto mūziķi, kurš uzstājās dažādās vietās, koncertos un šovos. Viņš izlaida daudzus albumus HMV ierakstos, no kuriem katrs demonstrēja savu atšķirīgo stilu Hindustani klasiskajā mūzikā un parādīja ritma spontanitāti, precizitāti un meistarību. 1984. gadā viņš kļuva par pirmo Hindustani vokālistu, kurš ieguva platīna disku

Pārliecināts par puristu, viņš gandrīz nekad nav pārcēlies no tradicionālajām Kirana Gharana kompozīcijām, ik pa laikam lietojot sargamu un tihaais. Lai arī viņš mēdza dot priekšroku daudzām sarežģītām un nopietnām ragām, viņš palika uzticīgs Šuddha Kaljana, Miyan Ki Todi, Puriya Dhanashri, Multani, Bhimpalasi, Darbari un Ramkali ragas, kuras viņš dedzīgi izmantoja savos skaņdarbos.

Dzīves laikā viņš nāca klajā ar garīgu mūziku dažādās valodās, ieskaitot hindi, kannada un marathi, kuras visas bija ārkārtīgi mīlējušas auditorija, kas ar pūta elpu gaidīja sava gaidāmā albuma izdošanu.

Izņemot garīgo mūziku, viņš deva lielu ieguldījumu arī patriotiskajā mūzikā; visnozīmīgākais ir viņa uzstāšanās mūzikas videoklipā “Mile Sur Mera Tumhara”, kas galvenokārt tika izveidots nacionālās integrācijas nolūkā. Video izceļ Indijas kultūru dažādību, kuru vieno viena nācija.

Papildus “Mile Sur Mera Tumhara” viņš bija daļa no AR Rahman “Jana Gana Mana” varoņdarbiem, kas tika izveidoti, lai atzīmētu Indijas Republikas zelta jubileju.

Viņš ļāva savai klātbūtnei justies arī kā atskaņotājdziedātājam, dziedot dziesmas dažādām filmām Bolivudā un Tolivudā, ieskaitot “Basant Bahar”, “Birbal My Brother”, “Tansen” un “Ankahee”. Turklāt viņa skaņdarbs “Bhagyadalakshmi Baarammma” tika izmantots kannadu filmā “Nodi Swami Naavu Irodhu Heege”.

Lai pieminētu sava Guru Sawai Gandharva pirmās nāves gadadienu, viņš kopā ar savu draugu 1953. gadā organizēja Sawai Gandharva mūzikas festivālu. Kopš tā laika festivāls ir kļuvis par ikgadēju kultūras pasākumu un tiek svinēts otrajā nedēļas nogalē. gada decembrī Pune, Mahārāštrā. Festivāls ir ļoti populārs Hindustani klasiskās mūzikas cienītāju vidū. Viņš personīgi vadīja festivālu katru gadu no 1953. līdz 2002. gadam.

Balvas un sasniegumi

Visu mūžu viņš tika apbalvots ar daudzām prestižām un ļoti cienītām balvām, no kurām visizcilākās bija tādas nacionālās balvas kā “Padma Shree”, “Padma Bhushan”, “Padma Vibhushan” un “Bharat Ratna” 1972., 1975. gadā. , Attiecīgi, 1999. un 2009. gadā.

1976. gadā viņam tika pasniegta Sangeet Natak Akademi balva. 1985. gadā par ieguldījumu kā atskaņotājdziedātāju viņš saņēma Nacionālo filmu balvu kategorijā Labākais atskaņošanas vīriešu dziedātājs.

2000. gadā viņš saņēma Aditya Vikram Birla Kalashikhar Puruskar. Divus gadus vēlāk viņš uzņēma Maharaštras Bušānu, un nākamo gadu Keralas valdība uzņēma ar Swathi Sangeetha Puruskaram. 2005. gadā viņam tika pasniegta Karnataka Ratna.

2008. gadā viņš iesaiņoja Swami Haridas balvu, kam sekoja Deli valdības balva par mūža sasniegumiem 2009. gadā. Mēnešus pirms viņa nāves viņam tika pasniegta S V Narayanaswamy Rao Nacionālā balva, ko 2010. gadā ieguva Rama Sewa Mandali no Bangalore.

Personīgā dzīve un mantojums

Viņš divas reizes dzīves laikā apprecējās. Pirmais bija Sunanda Katti 1944. gadā. Pāris tika svētīts ar četriem bērniem.

1951. gadā viņš apprecējās ar Vatsala Mudholkar. Neskatoties uz to, ka bigamija ir aizliegta saskaņā ar Hindu likumiem, viņš nešķīrās un nešķīrās no pirmās sievas. Otrā sieva viņam dzemdēja trīs bērnus.

Lai arī abas viņa ģimenes kādu laiku dzīvoja kopā, vēlāk viņa pirmā sieva kopā ar bērniem pārcēlās dzīvot īrētā telpā Limajevadi pilsētā Sadashiv Peth, Pune.

2010. gada 31. decembrī viņš tika uzņemts Sahyadri Super Specialty Hospital slimnīcā ar ziņoto par zarnu trakta asiņošanas un divpusējās pneimonijas problēmu. Tā kā elpošana kļuva problemātiska, viņam tika uzlikts ventilators, bet viņš cieta no krampjiem un tika dializēts.

Viņš nekad nebija pilnībā atveseļojies no savas sliktās veselības šajā posmā un padevās nāvei 2011. gada 24. janvārī. Viņš tika kremēts Vaikunthas krematorijā Pune ar pilnu valsts apbalvojumu. Viņa nāvi apraudēja pasaules mūzikas brālība, kura skumst par zaudējumiem.

Apveltīts ar spēcīgu balsi un smalku muzikālo jūtīgumu, Pandits Bhimsens Josijs bija leģendārs mākslinieks, kura mūzikas uzņemšana ir grūti līdzināties ikvienam, ieskaitot viņa pašu dēlu un mūzikas mācekļus.

Viņa mantojums saglabājas ikgadējo Sawai Gandharva festivālu veidā, kas katru gadu notiek Pūnā un kuru viņš uzsāka 1953. gadā un turpināja pārvaldīt līdz pat aiziešanai pensijā 2002. gadā. Festivāls ir kļuvis par sava veida iestādi mūzikas brālības un īpatnību cilvēkiem. spējīgākie un prasmīgākie Hindustani klasiskās mūzikas dziedātāji.

Trivia

Ne daudzi zina, ka šim bagātīgajam Hindustani klasiskās mūzikas stilam bija aizraušanās ar peldēšanu, jogu un futbolu.

Ātri fakti

Dzimšanas diena 1922. gada 4. februāris

Valstspiederība Indiānis

Slaveni: klasiskās dziedātājasIndijas vīrieši

Miris vecumā: 89 gadi

Saules zīme: Ūdensvīrs

Dzimis: Gadagā, Karnatakā

Slavens kā Hindustani klasiskais vokālists

Ģimene: laulātais / bijušie: Sunanda Katti (dz. 1944. g.), Vatsala Mudholkara (dz. 1951. g.) Tēvs: Gururaj Joshi māte: Godavaraibai Miris: 2011. gada 24. februārī. Nāves vieta: Pune, Indija. Faktu apbalvojumi: Bharat Ratna - 2009. gada Padma Vibhushan - 1999 Padma Bhushan - 1985 Sangeet Natak Akademi balva - 1976 Padma Shree - 1972